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Cronista y escritor. Es autor del poemario China White (Salida de emergencia, 2006), del libro de crónicas y relatos Locas de felicidad (La Iguana Ciega, 2009) y de la novela A la caza del chico espantapájaros (Emecé, 2017).

Ipiales, Nariño. Comunicador social de profesión. Cronista y escritor de oficio y propósito. Magíster en Comunicación Estratégica y Cambio Social. Consultor en asuntos de Comunicación Pública. Relator de patrimonios culturales, de expresiones festivas y de la belleza del inmenso sur.

Periodista y magíster en Historia del Arte. Ha publicado en medios como El País, El Estornudo, Cerosetenta, Letras Libres, Vice y Don Juan. Ganadora de la Beca de Investigación en Museología del Ministerio de Cultura, las Artes y los Saberes en 2024.

Escritora y poeta nacida en la ciudad de Gaza en 2006. Encontró en las palabras un refugio psíquico frente al dolor del genocidio palestino. Sus libros favoritos son de Dan Brown y Jalaluddin Rumi. Pasó de ir a la universidad a hornear pan para su madre y educarse de forma autodidacta. Ahora trabaja como traductora del inglés al árabe y prepara su primer libro, un proyecto que emerge entre cortes de luz, disparos y hambre. En la poesía y la prosa ha encontrado una forma de encarar el tedio y la cercanía de la muerte.

Literata, historiadora, periodista cultural y social media manager. Ha publicado en Revista Bocas, El Tiempo y Cerosetenta. Becaria de la Maestría en Periodismo de la Universidad de los Andes. Actualmente integra el equipo de prensa del Ministerio de las Culturas, donde trabaja en proyectos de patrimonio y el Hospital San Juan de Dios.

Es fundador de la editorial bogotana Danielito Bang, de la que funge como editor. Es autor de las novelas Los niños de mi cuadra arrojaban piedras a los ángeles (2024) y Mi mayor victoria fue nunca firmar un contrato laboral (2025). Algunos de sus artículos de opinión han sido publicados por medios digitales e impresos. Reside en Bogotá.

Periodista, escritora y guionista. Ha trabajado series y producciones de ficción y no ficción para El Tiempo, Spotify, Podium Podcast, Podimo, PostaFM y otros medios y productoras sonoras de Iberoamérica. Ganadora de dos Premios Ondas Globales del Podcast. Profesora de Narrativa sonora de la Universidad de los Andes.

Escritor envigadeño nacido el 18 de marzo de 1950. Entre sus publicaciones está una colección de relatos titulada El rey del Honka Monka y dos novelas, Primero estaba el mar y Para antes del olvido.

Hija del Caribe Negro. Investigadora social desde una perspectiva afrodiásporica y de construcción de paces territoriales, dinamizadora sociocultural, escritora y defensora de la vida y los derechos de las comunidades negras. Magíster en Estudios Socioespaciales, actualmente es Líder misional y gestora del conocimiento de la Fundación Maleua y asesora de investigación en la Universidad de Antioquia.

Helena Araújo Ortiz fue una escritora y crítica literaria feminista colombiana, pionera en la investigación sobre literatura escrita por mujeres hispanoamericanas, de lo cual publicó numerosos artículos, ensayos y reseñas. Estudió literatura y filosofía en la Universidad de Maryland (USA), en la Universidad Nacional de Colombia, en la Universidad de Ginebra (Suiza) y en la Universidad de Laussane (Suiza), se desempeñó como cronista literaria entre 1958 y 1965 para la revista colombiana Semana y tras auto exiliarse en Suiza comenzó su carrera como novelista con La M de las moscas (1970), a la que le siguieron las publicaciones escritas fuera del país Signos y mensajes (1976), Fiesta en Teusaquillo (1981) La Scherezada Criolla (1989), Las cuitas de Carlota (2007) y Esposa fugada y otros cuentos (2009), estas obras involucran tres temas fundamentales: el exilio, la auto ficción y la escritura femenina. Falleció el 2 de febrero de 2015 a sus 81 años.

Socióloga feminista italocolombiana. Autora del libro Colombia: una herida que no cierra. Los procesos de paz de los años ochenta (Planeta, 2023). Actualmente es columnista de El Tiempo y estudiante del Doctorado en Sociología de la Universidad de São Paulo. Se ha especializado en el estudio del conflicto armado, la historia de los procesos de paz, y la relación entre izquierdas y feminismos.

Profesor de Literatura y Lengua Castellana, con especial interés en temas de género, religión e identidad. Con inquietud por la escritura de crónica y ensayo. Sobreviviente a prácticas de conversión y activista por los derechos LGBTIQ+.

Artista plástica e investigadora sobre la cultura de los medios y la alteridad. Su trabajo privilegia el dibujo y la narración gráfica como técnica creativa y reinterpreta imágenes de paisajes folclóricos y mediáticos. Ha colaborado en grupos de investigación como la Orquesta de la Tierra Caliente y Embajadores de la Música Colombiana. Actualmente estudia desde el dibujo los cuerpos desvirilizados y performáticos. Vive en la Ciudad de México y su taller está en Coyoacán.

Fotógrafo. Ha trabajado con diversas entidades del sector privado y estatal, como el Banco de la República, el Museo del Oro, los Ministerios de Educación y de las Culturas, Idartes, ACNUR y el PNUD y en editoriales como Babel Libros, la Editorial de la Universidad del Rosario y El Áncora Editores, y revistas como Número. Ha realizado la fotofija de películas como Retratos en un mar de mentiras, La pasión de Gabriel y
La primera noche, entre otras.

Artista visual, amante y directora general del Laboratorio de Afectaciones L.A.F.E. Escribe en solitario e imprime fanzines en colectivo. Sus proyectos editoriales rondan en el campo del amor romántico, el café, el tiempo libre y la cotidianidad. Profesora informal. Es muy hábil con las tijeras.

Artista y profesora asociada en la Facultad de Creación de la Universidad del Rosario. Magíster y PhD en Artes de la Universidad Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Su investigación creativa explora metodologías para registrar y visualizar distintas modalidades del tiempo a través del collage, la creación de libros experimentales, el bordado, el video y la cerámica.

Ph.D. y M.A. en Estudios Visuales y Culturales de la Universidad de Rochester (Nueva York). M.A. en Historia del Arte (Siglo xx) del Goldsmiths’ College (Londres). Artista y curador independiente, ha publicado artículos y editado libros sobre prácticas artísticas y estudios culturales en Colombia y el exterior.

Artista escénica, fotógrafa, modelo webcam, defensora de los derechos humanos y tesorera de Astrasex.

Docente universitaria y escritora. Ha publicado relatos en antologías de Colombia, Estados Unidos y Corea del Sur. Fue becaria del Women’s Creative Mentorship Project (Iowa, 2019) y participa en proyectos editoriales que promueven escrituras no hegemónicas. Magister en Lingüística de la Universidad Nacional de Colombia. Actualmente es profesora en la Universidad Tecnológica del Chocó.

Comunicador social y periodista, magíster en Estudios Culturales y doctor en Ciencias Sociales y Humanas. Docente investigador de la Universidad Central y de la Pontificia Universidad Javeriana. Sus temas de investigación han girado en torno la afectividad,
la subjetivad, la tecnología y el género Es
autor del libro De prótesis afectivas y otras
(con)figuraciones. Cuerpos, subjetividades y afectividad en la era del celular, y es editor
de la revista Nómadas.

Estudió Artes Visuales y cursó la especialización en Estudios Culturales en la Universidad Javeriana de Bogotá. Ha participado en exposiciones como «Un caballero no se sienta así», 2003, y «Yo no soy esa», 2005, ambas en la Galería Santa Fe de Bogotá. Su muestra más reciente, «La catedral de bolsillo», 2024, se presentó en NADA. Ha sido profesor de Dibujo en la Universidad Jorge Tadeo Lozano y en la Pontificia Universidad Javeriana.

Fotógrafo documental nacido en Medellín, interesado en temas sociales, desigualdad
y violencia. Estudió periodismo en la Universidad Eafit y luego una maestría en artes visuales en la Universidad Nacional de Colombia. Ha sido reconocido con varios premios nacionales e internacionales como los Sony World Photography Awards 2020, POY 2024 y World Press Photo 2025.

Periodista y salubrista. Activista VIH positivo hace seis años y cofundador de la corporación MásQueTresLetras, que usa la información como herramienta de respuesta al VIH. Cree que las comunicaciones, la traducción del conocimiento y las historias de vida son el elemento que falta en la salud pública.

Defensora de derechos humanos, artista plástica y visual, coocreadora del colectivo artístico Guaricha y Pantalla Roja y secretaria general de Astrasex.

Escritora chilena. Ha colaborado con medios como The Clinic y Gatopardo. En 2012 ganó el premio a mejor guion del Festival de Sundance por la película Joven y alocada, inspirada en su vida. Es autora del libro homónimo (2013), de las novelas No te ama (2015) y Ni la música me consuela (2022), y del libro Reggaetón, Religión (2024).

Escritora. Profesora de la Maestría de Escritura Creativa del Instituto Caro y Cuervo. Ha publicado el poemario El lado salvaje (Cardumen libros), las novelas Animales del
fin del mundo (Alfagura), Contradeseo (Literatura Random House) y el libro de no ficción ¡Dinamita! Mujeres rebeldes en la Colombia del
siglo XX (Lumen).

Comunicadora estratégica, con espíritu periodístico y estudios en salud pública. Dirige el equipo de Comunicaciones del centro de pensamiento Dejusticia, y persiste en la escritura y la comprensión de las epidemias. Pasó por las redacciones de El Espectador, El Tiempo y El Colombiano.

En 1991 realizó estudios de Video Arte en la Universidad Nacional de Bogotá y cinco años después finalizó su pregrado en Artes Plásticas en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. En 1997 cursó estudios en la Maestría de Filosofía de la Pontificia Universidad Javeriana. Actualmente es docente de la Facultad de Artes Visuales en el curso especial de Artes de la Salud y miembro grupo de estudio Filosofía del Dolor, en esta misma institución.

También conocido como Michel Cardena, fue un artista colomboholandés pionero del videoarte europeo. Tras estudiar arte y arquitectura en Bogotá, se estableció en los Países Bajos en 1961, donde combinó la performance, la instalación y el humor camp con crítica social. Cofundó el espacio alternativo In-Out Center (1972) y exploró erotismo, cuerpo e identidad migrante.

Estudió Escritura Creativa en la Universidad de Nueva York y la Universidad de Iowa. Actualmente es profesor y coordinador académico de la Maestría en Escritura Creativa del Instituto Caro y Cuervo. Autor de las novelas Un mundo huérfano (Random House, 2016), Estrella madre (Random House, 2020) y La frontera encantada (Random House, 2025). Fue director cultural de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (FILBo) entre 2015 y 2018. En el 2017, fue seleccionado como uno de los 39 mejores escritores de ficción menores de 40 años de América Latina por el Hay Festival.

Pospenado, actor, director y dramaturgo. Fundador del grupo de teatro Abracadabra.
Director y escritor de la película La resistencia,
grabada al interior de una cárcel. En 2018 recibió el Premio Nacional de Dramaturgia del Ministerio de Cultura. Es filósofo en formación.

Es una persona trans no binaria. Psicólogo clínico, escritor y estudiante de la maestría en Escritura Creativa del Instituto Caro y
Cuervo. Su obra explora el cuerpo, el deseo, el trauma y las identidades queer. Fue ganador del concurso Reescribir el Género (2021), organizado por la Universidad de los Andes, y autor en la antología Casa inventada (Idartes, 2022). Vive y escribe en Bogotá.

Artista de la performance, productora audiovisual para cine y televisión, vocalista de la banda Radamel 666, defensora de los derechos humanos y directora de la fundación Red Comunitaria Trans.

Periodista y escritor. Ha publicado entrevistas, reseñas y textos ensayísticos en los que explora la literatura, el arte, la cultura popular y el sexo en medios como El Espectador, El Tiempo y Revista Universidad de Antioquia. Es autor de la novela Nueve dedos (2024), en la cual aborda el VIH y el deseo de autodestrucción.

Es una trabajadora cultural que compagina la escritura, la investigación y la docencia para el desarrollo de pensamiento crítico entorno a la cultura visual, las artes y la educación. Desde 2002 es profesora titular en la UCM, labor que interrumpió desde 2018 hasta 2024 para ser Jefa de Educación del Museo Reina Sofía. Es autora de los libros La educación artística no son manualidades (Catarata, 2006), Art Thinking: cómo el arte puede cambiar la educación (Paidós, 2017) y Soberanía visual: una guía para la autogestión de las imágenes (Paidós, 2022).

Periodista, editora y gestora de medios especializada en periodismo con enfoque feminista y crecimiento digital. Actualmente es directora en Cerosetenta. Es cofundadora de MANIFIESTA, un medio digital con perspectiva feminista. Exeditora de la revista impresa VICE (Colombia) y subeditora de VICE en Español. Exbecaria de ICFJ, IJP, CAPIR e IWMF. Ha publicado en medios como The Washington Post, Arcadia, El Espectador, We Are Europe, Bacánika, Shock y Lateinamerika Nachrichten.

En los mails se presenta como un periodista argentino especializado en música y el director editorial del portal web Lúcuma. Si quiere quedar bien también menciona que participa en el programa radial Jerga Sudaka, enteramente dedicado al hip-hop, y que ha colaborado con medios como Bandcamp (EE.UU.) y El Enemigo (Colombia). En persona simplemente dice que es de Berazategui como Ariel El Traidor.

Es historiador de la Universidad de Cartagena (Colombia), con estudios de posgrado en la Universidad de los Andes (Colombia) y El Colegio de México (México), y es autor de los libros El incómodo color de la memoria (2019), Un diablo al que le llaman tren (2018) y Bailar con las trompetas del apocalipsis (2023). Es coautor de los libros Desorden en la plaza: modernización y memoria urbana (2001) y 50 días que cambiaron la historia de Colombia (2004). Le preocupan los temas relacionados con la memoria, el discurso, la representación, la cultura popular y las paradojas de la historia. Ha sido asesor del Ministerio de Cultura, del Centro Nacional de la Memoria Histórica, de la Comisión de la Verdad, del Museo Histórico de Cartagena de Indias, del Instituto de Patrimonio Cultural de Bogotá, del Espacio Cultural Claustro la Merced de la Universidad de Cartagena, de la Fundación Kitambo y de la Biblioteca Nacional de Colombia. Es columnista de El Espectador y de la revista cultural El Malpensante.

Doctor en Antropología de la Universidad de los Andes (Colombia). Exdirector del Observatorio del Caribe Colombiano. Ganador del Premio Nacional de Cultura en el área de Antropología. Miembro de la Misión Internacional de Sabios 2019 y de la Comisión de Honor del Bicentenario (2010). Se desempeña actualmente como profesor especial de tiempo completo del Departamento de Historia de la Universidad del Norte (Colombia).

Escritor y periodista cultural colombiano. Profesional en Lingüística y Literatura de la Universidad de Cartagena (Colombia). Desde el 2017 asumió el cargo de editor-investigador del Centro Gabo de la Fundación Gabo. Sus crónicas, relatos, artículos, ensayos y columnas de opinión han sido publicados en medios como El País (España), El Tiempo, Caracol Radio, Infobae, La Silla Vacía, El Espectador, El Heraldo y El Universal (Colombia), y en revistas como The London Magazine, Unicarta y Visitas al Patio. Autor de los libros La máquina de la memoria (2022) y Gabriel García Márquez, un genio de muchos rostros (2025). Ha sido ganador de varios premios y reconocimientos como el Concurso de Ensayo de la Cátedra Unesco Cartagena para la Lectura y Escritura (2013 y 2014), la Mención de Honor de la Alcaldía de Cartagena (2014) y el Concurso Nacional de Poesía de la Casa Silva (2024).

Historiador de la Universidad Nacional (Colombia), maestro en Literatura del Instituto Caro y Cuervo (Colombia), exbecario de la Universidad de Texas (Estados Unidos), ganador del Premio de Periodismo Simón Bolívar. Ha sido editor, profesor universitario, escritor e investigador en el Archivo de Bogotá, la Biblioteca Virgilio Barco y la Biblioteca Nacional de Colombia.

Rodrigo Romero es el fundador del proyecto «Doble R», un canal de YouTube dedicado a la difusión cultural y el periodismo musical, con especial interés en la escena hispana.

Escritora y profesora titular en Bowdoin College (Estados Unidos), donde enseña Literatura y Cultura Latinoamericana. Egresada de la Universidad de Cartagena (Colombia), Celis se doctoró en Letras en Rutgers University (Estados Unidos), donde se especializó también en Estudios de Género y Mujeres. Sus investigaciones abordan la representación del cuerpo y la intimidad en la literatura y la cultura caribeña. Es autora de los libros Crónica de un amor terrible: La historia secreta de la novia devuelta en la «muerte anunciada» de García Márquez (2023) y La rebelión de las niñas: El Caribe y la «conciencia corporal» (2015), ganador del premio Nicolás Guillén de la Caribbean Philosophical Association, el Premio Montserrat Ordóñez y una mención honoraria del Premio Iberoamericano de la Asociación de Estudios Latinoamericanos (LASA). Sus estudios sobre escritoras como Marvel Moreno, Fanny Buitrago y Laura Restrepo, además de García Márquez, han sido publicados en revistas académicas y medios como El Espectador, El Tiempo y Semana (Colombia), HuffPost (España) y Doppiozero (Italia). Su más reciente producción es el pódcast Cien años de soledad en compañía, un viaje por Macondo en conversación con más de veinte invitados, disponible en plataformas como Apple, Amazon y Spotify.

Periodista. Ha sido editor de varios medios impresos y de televisión. Sus artículos salen publicados en El Espectador, la revista VICE, Arcadia y el Washington Post. Es jefe de investigación de los documentales Diomedes, de Netflix, y El Estallido, de la Organización Artemisas. Coescribió la obra de teatro Ya qué HP’S. Participa en un podcast de crítica de medios, Presunto Pódcast, y tiene una vídeocolumna de cine en Desigual. Es profesor.

Ensenada, Baja California, 1996. Magíster en Creación Literaria por la Universitat Pompeu Fabra. Premio Nacional de Ensayo Universitario Carlos Fuentes 2023. Su libro más reciente es el poemario Relicarios (Medusa Editores, 2023, Chihuahua).

Virgo ascendente Sagitario, es artista plástico, editor y diseñador. Explora gráfica, edición independiente y narrativas visuales alternativas. Fundó Caín Press (2005). Participó en iniciativas independientes como El Bodegón y La Rebeca. Actualmente es profesor en la Universidad Javeriana y director de diseño en el estudio Toquica, especializado en identidad visual, diseño editorial e investigación interdisciplinaria.

Artista y panadera de Bogotá, Colombia. Desde 2015 ha estado trabajando en distintas panaderías artesanales en Bogotá y Madrid, España. Artísticamente su obra suele enfocarse en técnicas como la fotografía, el dibujo, los collages y la escultura. Trata temas corpóreos y paisajísticos, aunque últimamente se ha adentrado en una exploración sociológica, histórica y antropológica de la alimentación.

Artista visual, teórico del arte y profesor. Uno de los pioneros del arte conceptual en Colombia y en América Latina. Estudió arquitectura en la Universidad Nacional de Colombia. Se destacó por realizar ensamblajes de objetos de uso cotidiano, obras textuales e instalaciones. Su trabajo cuestionó la sociedad de consumo, la información pública y los conceptos tradicionales sobre la creación y representación en el arte.

Su práctica artística y curatorial parte del trabajo con archivos. A través de la revisión, manipulación, destrucción y relectura de documentos e imágenes de circulación masiva reflexiona sobre la construcción de relatos históricos. Sus instalaciones son planteadas como proyectos de escritura pública, donde los espectadores/lectores participan de forma activa. Edita, junto con Arturo Salazar, los proyectos Gráficas Molinari y Ediciones Réplica, espacios de investigación y producción editorial sobre gráfica popular y fotografía.

Fotógrafo y documentalista. Su trabajo se centra en temas relacionados con el conflicto armado en Colombia y la defensa de los derechos humanos. Ha sido director de series documentales para televisión pública y colaborado con diferentes organizaciones institucionales, humanitarias y académicas. Ha ganado en equipo el Premio Simón Bolívar, el CPB y el TAL latinoamericano de televisión.

Antropólogo visual y gestor de proyectos en gastronomía y cultura con más de diez años de experiencia. Ha sido reconocido con el premio Pink Lady Food Photographer of the Year y ha colaborado con más de quince revistas internacionales y una decena de libros sobre cultura gastronómica. Es fundador de Mucho Colombia, Frito Latam y Migrant Food Culture, plataformas que destacan la riqueza cultural de los sistemas alimentarios migrantes y la biodiversidad gastronómica.

Artista egresado de la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Actualmente vive y trabaja en Bogotá y es profesor de la Universidad Nacional de Colombia. Su obra indaga sobre la política, ejerciendo ciertos gestos y actos poéticos de resistencia desde el performance, la instalación, el video y la fotografía. En 2009 recibió el Premio Luis Caballero por su obra La expulsión del paraíso, en la que explora la idea del desplazamiento, la ceguera, la deriva y la vulnerabilidad como metáfora de una expulsión a la que retornamos constantemente como humanidad.

Artista ecuatoriano. Su habilidad para el dibujo se alimentó desde temprano por influencia de su padre, un escultor que realizaba bustos de próceres y personajes ilustres locales. No es de extrañar entonces que Jorge se haya destacado entre sus compañeros de la escuela de Bellas Artes de Guayaquil y haya decidido abandonar las aulas antes de obtener el título. La pintura ha sido su medio de subsistencia con el que a lo largo de más de cuarenta años ha recorrido Latinoamérica. Ya sea haciendo cuadros o decorando locales, Jorge ha pisado prácticamente todos los países del Cono Sur.

Egresada de la Universidad Nacional de Colombia en 2012. En 2018 obtuvo un M.A. en Fine Art en Arts University Plymouth, Reino Unido. Ha participado en diferentes exposiciones y proyectos a nivel nacional y en países como Francia, Reino Unido, México y Uruguay. A través de diversos medios y gestos pretende articular una práctica experimental y constelar que se despliega en diferentes manifestaciones como textos, dibujos, collages, objetos intervenidos y experimentos gráficos.

Artista reconocida por su trabajo en el arte de la performance. Nacida en Armenia, Quindío, se formó inicialmente en teatro, lo que influyó en su aproximación corporal y escénica al arte. A lo largo de su carrera transformó la performance en una forma de meditación, explorando temas como el tiempo, la cotidianidad, el cuerpo y lo espiritual. Su obra más conocida, Una cosa es una cosa, 1990, fue una acción de ocho horas realizada en el XXXIII Salón Nacional de Artistas, con la que ganó el primer premio —un hecho inédito en Colombia que abrió el camino para las artes del cuerpo—.

Artista plástico colombiano activo en el medio nacional desde 1960 (año en el que presentó su primera exposición individual) hasta 1987, año de la exposición Mirador de las Ánimas en la Avenida del Arsenal en Cartagena, poco antes de su muerte. Participó en exposiciones como Arte de los años 80 en el Museo La Tertulia de Cali (1980), arco en Madrid (1983) y fue parte del Grupo 44 de Barranquilla junto con Delfina Bernal y Eduardo Hernández (n. 1954). Herazo se destacó por ser artista polifacético y uno de los primeros en realizar performance en el país.

Artista, profesor y músico colombiano cuya práctica multidisciplinaria se centra en la apropiación de imágenes históricas y en la recontextualización formal y simbólica de objetos encontrados. En 2024 el Museo de Arte Moderno de Bogotá presentó una retrospectiva de su producción artística curada por Eugenio Viola y Juaniko Moreno; precedida por una similar en 2022 en el Museo Universidad de Antioquia, Medellín, curada por Oscar Roldán. Se espera una exposición suya en la Bienal de Arte de Medellín (2025) y una retrospectiva en el Archivo Arkhé de Madrid, España.

Escultora, artista visual y doctora en Ciencias y Filosofía. Observadora del detalle: advierte las estructuras geométricas propias de la morfología de la vida animal y vegetal de las cuales recoge elementos compositivos y simbólicos, ya que revelan claves sobre cómo se organiza y reproduce la vida. Considerada una de las artistas contemporáneas más destacadas y reconocidas, cuenta con una trayectoria de más de tres décadas en las que ha investigado y realizado 46 exposiciones individuales, participado de 146 colectivas y expuesto en alrededor de 30 países y lugares de prestigio como el Centro Georges Pompidou de París y la Ópera de Sydney.

Artista Plástico y Visual, dedicado a la creación, investigación y docencia en el campo de las Artes Visuales, el Diseño y la Cultura; tiene experiencia como docente e investigador en la creación plástica y visual, al igual que en la producción y el desarrollo fotográfico de proyectos artísticos y culturales.

Médica y cirujana de la Universidad de Antioquia y artista visual. Su trabajo se ha desarrollado en los límites entre el arte y la medicina. Mediante el uso de diferentes medios, como la instalación, la fotografía y los proyectos en comunidad, ha propuesto reflexiones críticas en torno al cuerpo como espacio de escenificación de la existencia, un cuerpo-paciente, político, social, económico, cultural, histórico y geográfico.

Fotógrafo y realizador audiovisual bogotano. Ha expuesto ampliamente su trabajo visual y recibido varios reconocimientos a su trabajo, entre los que destacan la Beca Exposición de la Galería Santa Fe (Bogotá 2013), el Premio de Fotografía Ciudad de Bogotá (2018) y el Premio Nacional de Fotografía (2021). Ha sido director de fotografía de largometrajes como La defensa del dragón (2017) y Malta (2024).

Artista egresado de la Universidad de los Andes con maestría en Escultura del Chelsea College of Art de Londres. Es profesor titular de la Universidad de los Andes en el área de Artes Plásticas, donde dicta talleres de Escultura, Dibujo e Instalación, en el pregrado, y el curso Conceptos y herramientas de Artes Plásticas en la Maestría MAPET. Exhibe su trabajo nacional e internacionalmente tanto de manera colectiva como individual desde 1992.

Fotógrafo y editor. Arquitecto de la Universidad Nacional de Colombia, con maestría en Fotografía y Culturas Urbanas de Goldsmiths, University of London. Ha desarrollado proyectos fotográficos en varios paises de África, Asia, Suramérica, Europa y Estados Unidos. Recibido varios reconocimientos y distinciones con participación en más de setenta exposiciones nacionales e internacionales, colectivas e individuales.

Artista colombiano reconocido por sus series fotográficas centradas en el autorretrato; resultado de la reflexión sobre la imagen personal y los estereotipos culturales.

Filósofa argentina. Trabaja temas de estética, lo popular, el populismo y la emancipación vinculados a su formación en el idealismo alemán, el romanticismo y la filosofía de la diferencia francesa, así como el pensamiento político contemporáneo en América Latina y la filosofía de la historia.

Fotógrafo y documentalista independiente. Fundador y codirector de Entrelazando, productora audiovisual y editorial. Su trabajo se ha centrado en temas de identidad cultural con comunidades afro e indígenas, expresiones artísticas y urbanas, conflicto y memoria, principalmente en Latinoamérica. Su obra visual ha circulado en diversos espacios, tanto nacionales como internacionales, recibiendo distintas distinciones por ella.

Artista belga que reside en México. Es reconocido por la profundidad conceptual y versatilidad creativa de sus proyectos. Alÿs dirige su sensibilidad poética e imaginativa hacia preocupaciones antropológicas y geopolíticas, centradas en observaciones y compromisos con la vida cotidiana.

Fue profesor del departamento de Sociología de la Universidad de Antioquia.

Fotoperiodista freelance, colaboradora habitual para El País. Ha publicado en medios como NACLA, The New Humanitarian, VICE y Al Jazeera. Tiene un especial interés en temas culturales y de género.

Artista visual, escritor y cineasta. Ha publicado cuatro libros que oscilan entre el arte y la literatura: Cómo poner a funcionar el cosmos (2017), El país del delfín marika (2021) —parte de las colecciones del Center for Book Arts de Nueva York y la Joan Flasch Artists’ Book Collection de SAIC en Chicago—, Interrupciones al vuelo de una mosca (2023) y Algo hacen las manos (2025). Su trabajo ha sido mostrado en festivales como Bogoshorts y el FICCI.

Escritora, historiadora y crítica cultural. Tiene un master en Fashion Studies de Parsons The New School for Design. Su trabajo es una intersección particular entre la moda, el estilo y la cultura. Es una de las pioneras en Colombia en estudios críticos de la moda y un referente en Latinoamérica por combinar el estilo con una mirada académica. Es autora de tres libros, Mujeres vestidas, Mujer incómoda y Mad Men y ha escrito para El País, El Espectador, VICE, VOGUE Latinoamérica y otros medios.

Médico cirujano, magister en historia y candidato a doctor en Estudios políticos. Docente investigador de la Universidad Externado de Colombia con experiencia en estudios sobre historia de la medicina y la salud, historia de los hospitales, patrimonio en salud e historia regional. Hace parte del equipo de recuperación del Hospital San Juan de Dios para el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes en su línea de Divulgación, activación social y memoria.

Historiadora con maestría en Historia y teoría del arte, la arquitectura y la ciudad. Tiene experiencia en investigación en historia urbana de lugares patrimoniales de Bogotá. Actualmente hace parte del equipo de recuperación del Hospital San Juan de Dios para el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes en su línea de Divulgación, activación social y memoria.

Periodista cultural. Desde 2017 ha trabajado con Vice, El Espectador, Publimetro, Canal Trece, entre otros medios. Como selectora musical salsera y narradora en redes sociales: La Nena Magdalena.

Soledad Gago (Uruguay, 1993) es periodista egresada de la Universidad de la República. Trabajó en el diario El País y su trabajo ha sido publicado en Revista Anfibia, Revista Dossier y Gatopardo. Es autora de Uruguayas rebeldes (Penguin Random House, 2020) y guionista del podcast Andes, 72 días en la montaña. Forma parte de las antologías Crónica (Editorial Camino, Noruega 2022) y El corazón de la bestia (Bookmate, 2025).

Periodista cultural. Su trabajo ha sido publicado en El Espectador, El Malpensante, Cromos, Arcadia y Shock. Creador de Nervio Alterno, un substack de crítica cultural. Investigó para Netflix la serie El robo del siglo. Fue editor de la Feria Internacional del Libro de Bogotá en 2017. Ha recibido en dos ocasiones el Premio de Periodismo Álvaro Gómez Hurtado. Su libro más reciente es 100 experiencias para vivir en Bogotá al menos una vez en la vida (2024), publicado por el Instituto Distrital de Turismo.

Bogotá, 1994. Estudió Literatura. Desde 2016 lleva un blog en el que escribe sobre películas y series. Ese mismo año aprendió a bordar. Ahora tiene un proyecto de bordado que se llama La severa flor. Bordado de pelo (Laguna Libros, 2025) es su primer libro.

Geógrafo, periodista y escritor. Colaborador en eldiario.es, CTXT, Público y Jot Down Magazine. Especializado en periodismo narrativo y sociología.

Lideresa comunitaria en práctica desde hace más de treinta y cinco años. Ha participado en procesos organizativos de las comunidades negras/afrocolombianas en las diferentes regiones del país y desde hace doce años trabaja en la localidad de Bosa apoyando procesos sociales barriales con víctimas de desplazamiento forzado, mujeres, N.N.A. Es representante legal de la Asociación Semilleros de Libertad y asesora en la defensa de derechos humanos e identidad cultural del ser afro.

Nutricionista dietista con Maestría en Dirección General y especialista en Gerencia de la Salud Pública. Más de veinte años liderando la formulación e implementación de políticas públicas, programas de nutrición infantil, y seguridad alimentaria y nutricional enfocados en la atención a poblaciones vulnerables. Gerente durante tres años de la producción y distribución de bienestarina. Actualmente es líder técnica y gerente de proyectos en la Red de Bancos de Alimentos de Colombia (ABACO).

Médico de la Universidad Nacional de Colombia y sociólogo de la Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales de París. Activista y académico. Ha transitado entre el mundo de la investigación científica y el de la defensa del derecho humano a la alimentación y nutrición adecuadas. Es miembro del grupo de investigaciones sobre Salud y Poder (GRESP) en la Escuela de Altos Estudios en Salud Pública de Rennes, Francia. Ha sido profesor universitario, miembro del equipo de trabajo de fian Colombia y estuvo en la coordinación del Mecanismo de la Sociedad Civil y Pueblos Indígenas en el Comité Mundial de Seguridad Alimentaria, Roma.

Rapero bogotano. En su discografía se destacan álbumes como Cero stress (2017), Atarbán (2019), Algarabías (2021) y Los tres golpes (2024). Se ha presentado en festivales como Hip Hop al Parque y Estéreo Picnic, y en 2025 fue escogido por el Instituto Distrital de Turismo para representar a Bogotá en la Feria Internacional de Turismo (FITUR) en Madrid, España. La pasión por la comida y su capacidad narrativa son dos elementos constitutivos de su obra.

Ha publicado Camino de hielo (Planeta lector, 2019), Correr la tierra (Seix Barral, 2020) y El movimiento en la crisálida (Alfaguara, 2022). Está interesada en la apropiación creativa de los archivos históricos y familiares, las migraciones y la dimensión poética de la lingüística computacional.

Autora del libro de no ficción Las muertes chiquitas (Planeta, 2019). Trabajó en la Presidencia de la República, en la revista SoHo y en el Festival Iberoamericano de Teatro, entre otros. En 2005 publicó De esta agua no beberé (Ediciones B); y en 2008 Sin título, 1977 (Alfaguara). Fue editora de un portal especializado en temas femeninos y condujo un programa cultural en Señal Colombia. Ha colaborado en revistas como Arcadia, Semana, El Malpensante y el periódico El Espectador. Ha hecho pódcast, crónica de inmersión en vivo, videoblog e interacciones en redes sociales. Ha sido profesora en la Universidad del Rosario y la Universidad de los Andes. La encuentran como @SrtaBovary.

Periodista y politóloga. Cofundadora de Vorágine, medio digital independiente, especializado en investigar y narrar la vulneración de los derechos humanos, las problemáticas ambientales y la corrupción. Autora de libros de no ficción y docente universitaria.

Es curadora y se reconoce como feminista. Desde su formación como antropóloga, su práctica se centra en procesos colaborativos de investigación y creación que exploran las relaciones entre arte y política en el contexto contemporáneo. Le interesan la experimentación artística, el arte feminista y los estudios de género en diálogo con procesos de memoria histórica. Ha desarrollado proyectos curatoriales en Colombia, México, Estados Unidos y Perú. Actualmente escribe sobre arte en la revista Cerosetenta.

Periodista, profesora, bailarina y escritora mexicana.

Periodista y editora freelance de medio ambiente. Empezó su carrera en El Espectador y, tras graduarse de la Maestría en Periodismo de Ciencia, Medio Ambiente y Salud de New York University en 2020, escribe sobre ciencia, biodiversidad, justicia climática y soberanía alimentaria para medios como El País, Science, BBC, Mutante, entre otros. En 2023 fue parte del equipo ganador del Premio Simón Bolívar a Mejor Crónica en la categoría Video. Vive en Medellín.

Viceministro de las Artes y la Economía Cultural y Creativa (e)

Comunicadora Social de la Pontificia Universidad Javeriana con maestría en Gestión de la edición de la École Supérieure de Commerce de París. Ha sido editora y gerente de líneas editoriales en Colombia y España en las editoriales Norma, Parramón, Oxford University Press y Penguin Random House. Entre 2013 y 2016 fue coordinadora de contenidos y posteriormente directora general de la Feria Internacional del Libro de Bogotá – FILBo y, hasta octubre de 2022, ejerció como gerente de Literatura del Instituto Distrital de las Artes – Idartes, en donde tuvo a su cargo la estrategia para la implementación de las políticas culturales dirigidas a la formación, investigación, creación y circulación de la literatura en Bogotá.

Montevideo, 1926 – Madrid, 1983. Dirigió durante diez años la sección literaria del semanario Marcha. Colcultura y Procultura publicaron en Bogotá, un volumen suyo, donde se recogen todos sus panoramas sobre La novela latinoamericana, entre 1920 y 1980.

Nació en Barranquilla en 1995. Ha escrito para publicaciones como la revista Arcadia, Lecturas Dominicales de El Tiempo, Cerosetenta y Universo Centro. Es autor de la novela Lo llamaré amor y del libro de poemas Oráculo.

Periodista. Escribe sobre lo que le llama la atención en diseño, ciencia, tecnología, libros y reguetón; y sobre lo que hacen sus amigos. Ha publicado en Mutante, Bocas, VICE, Habitar, DonJuan, Lecturas, Bacánika, Antologías de Perro Negro, entre otros. Es la mitad de Nea Papel, una marca de libretas y papelería hecha en Medellín.

Abogado, investigador y gay. @sermeca

Exdirector del Centro Nacional de Memoria Histórica. La mayor parte de su trabajo investigativo ha girado en torno a entender el conflicto y la violencia en Colombia. Pertenece a la camada de investigadores a la que se ha bautizado como los «violentólogos», junto con Álvaro Camacho Guizado, Eduardo Pizarro Leongómez o Francisco Leal Buitrago. Trabajó como profesor en la Universidad Nacional, donde dirigió el Departamento de Historia y el Instituto de Estudios Políticos y Relaciones Internacionales (IEPRI). Entre sus trabajos más conocidos están Bandoleros, gamonales y campesinos sobre la época de La Violencia (escrito con su exesposa Donny Meertens) y Colombia: violencia y democracia, que fue encargado en 1987 por la Comisión de Estudios de la Violencia que creó Virgilio Barco y lideró el entonces Ministro de Gobierno Fernando Cepeda Ulloa.

Politóloga de la Universidad de Los Andes. MA Ciudades, Cultura y Cambio Social de King’s College (Londres). Periodista y editora.

Hizo su investigación de posgrado en nuevos fascismos desde un enfoque afectivo.

Profesor asociado en el Departamento de Estudios Hispánicos de la Universidad de Brown. Es autor de Una cultura de invernadero: trópico y civilización en Colombia (1808-1928) (Iberoamericana Vervuert, 2016) y de Patricios en contienda: cuadros de costumbres, reformas liberales y representación del pueblo en Hispanoamérica (UNC Press 2021, Uniandes 2025). Co-editó Entre el humo y la niebla: guerra y cultura en América Latina (IILI, 2016), Intimate Frontiers: A Literary Geography of the Amazon (Liverpool UP, 2019) y Revisitar el costumbrismo: cosmopolitismo, pedagogías y modernización en Iberoamericana (Peter Lang, 2016). En coedición con Uniandes y la Universidad del Rosario, reeditó el Museo de cuadros de costumbres, viajes y variedades (1866, 2020) y las memorias del poeta Adolfo León-Gómez La Ciudad del Dolor (Relecturas 2023). En el 2024, con Jennifer L. French, editó el volumen compilatorio La vorágine: centenario de un clásico latinoamericano. Textos críticos 1988-2024.

Tiene varios años de experiencia en el trabajo de la cultura y el patrimonio como herramienta para fortalecer la identidad de poblaciones vulnerables y marginadas. Es ganadora del premio Ciudad Imaginada del IDPC (2008) Bogotá y actualmente becaria del Experimental Humanities Colavorative Network (2022). Graduada de Antropología con opción en Historia de la Universidad de los Andes y estudiante de posgrado en Estudios Sociales Agrarios en FLACSO Argentina.

Profesor de la Universidad de los Andes

Periodista audiovisual en México.

Economista, historiadora y socióloga. Premio UNESCO Juan Bosch a la investigación social (2018). Directora de AlaOrillaDelRío. Coordinadora del equipo de Narcotráfico, Política de Drogas y Mercados de Cocaína y Marihuana en la Comisión de la Verdad (2019-2022). Su trabajo ha sido publicado en El Espectador y Revista Raya en Colombia y es columnista de La Jornada en México, entre otros. Ha publicado en revistas académicas nacionales e internacionales y ha sido invitada a diversos eventos como el Drug Reform Conference en Phoenix (2023) y las Jornadas sobre Narcotráfico y Derechos Humanos en Barcelona (2024). Es la autora de Levantados de la Selva (2020). Integrante de la Comisión Histórica para las Víctimas y el Conflicto (2025).

Pintor y melómano atrapado en el cuerpo de un médico. Nacido en Medellín y radicado en Los Angeles. Es profesor de Neurología en la Universidad de Loma Linda, California. Su anhelo fundamental es escuchar una sonata de piano el fin de semana.

Medellín, 1979. Es comunicadora social con experiencia en medios nacionales y regionales. Ha diseñado estrategias de comunicación para empresas privadas, el sector público y organizaciones sociales en Colombia y Canadá. Con veinticinco años de trayectoria en la voz, su trabajo combina la comunicación estratégica con la narración y la oralidad.

Sociólogo, investigador, escritor y editor. Premio Nacional de Antropología 1995. Ha sido dirigente estudiantil, librero, editor, asesor de trabajadores y de pueblos y comunidades indígenas, y consultor en temas sociales y ambientales.

Dramaturgo y director teatral español. Es uno de los autores más premiados y representados del teatro español contemporáneo y un gran renovador de la escena española, siendo también conocido por su labor docente y pedagógica en el campo teatral.

Dramaturgo, director y actor. En 1985 fundó con Marcela Valencia el Teatro Petra. Es licenciado en Arte Dramático de la Universidad del Valle. Estudió seis años en el Taller de Investigación Teatral de Santiago García. Ha dirigido y escrito más de veinte obras, de las cuales cuatro han sido Premio Nacional de Dramaturgia, además de ser representadas en escenarios tanto nacionales como internacionales. Recibió el Premio Nacional de Dirección Teatral en 2013.

Filósofa de formación, ha combinado su vida académica con el trabajo en el mundo de la cultura, las artes y lo editorial desde el sector público y privado. Su trabajo teórico se ha desarrollado en el ámbito de la Estética y la Poética, la Filosofía del Arte, la relación Filosofía-Literatura y las Artes Vivas.

Nació en Kfar Saba, Israel, en el seno de una familia judía de origen iraní. Su primera novela, Novias persas, se tradujo a diez idiomas y recibió diversos premios, convirtiéndola en una de las más importantes figuras del panorama literario israelí. En 1997 recibió el Premio de la Academia de Cine Israelí al mejor guion para televisión, el Premio Eskholpor por su segunda novela, Strand of a Thousand Pearls, y, en 2015, el Premio Bernstein por la novela Todos los ríos del mundo. Vive en Tel Aviv.

Sociólogo y activista transmasculino colombiano, lidera la lucha por los derechos de la comunidad trans en Colombia. Es vocero del Proyecto de Ley Integral Trans, considerado uno de los más completos a nivel mundial. Como coordinador pedagógico de la Liga de Salud Trans, promueve la educación sobre derechos sexuales y reproductivos, trabajando por una sociedad más inclusiva.

Mujer trans y defensora de derechos humanos. Vive en Bogotá y forma parte del colectivo de la Fundación Lxs Locxs como líder comunitaria. Participa en La Epicentra, escuela de salud para géneros no normativos. Trabaja en confección. Es una voz activa en la lucha por los derechos de las personas pospenadas y la inclusión social.

Tallerista y directora de la Fundación Lxs Locxs, en Bogotá, una organización de base comunitaria para personas diversas.

Abogado de la Universidad de los Andes. Es director ejecutivo de la organización Temblores ONG. Desde su experiencia laboral ha trabajado en organizaciones de la sociedad civil defendiendo los derechos humanos de las personas LGBTI. Durante su trayectoria ha construido litigios estratégicos comunitarios para defender los derechos fundamentales de las comunidades históricamente vulneradas.

Periodista, investigador y fotógrafo holandés residente en Bogotá.

Periodista peruana explorando fronteras y crimen organizado. Ha trabajado investigaciones referentes a narcotráfico, trata de personas, extorsión y dinámicas transfronterizas. Actualmente en la unidad de investigación de datos del diario La República, miembro del Connectas Hub y colaboradora de InfoAmazonia en Perú.

Comunicadora social, magíster en Escrituras Creativas. Premio nacional de literatura infantil Comfamiliar del Atlántico 2000 con La señora Iguana, obra publicada en escritura braille por editorial Norma. Mención de honor Concurso ENKA 1998, de novela juvenil. Premio-Beca Colcultura en Documental para televisión 1995. Traducida a danés, inglés y francés. Primera mujer indígena publicada en Colombia. Es animadora de lectura en su pueblo Wayuu.

Sociólogo y director de Proyectos de la Asociación Teje Teje, con más de cuarenta años de experiencia en diseño, gestión, implementación, seguimiento y evaluación de proyectos sociales, ambientales y culturales orientados a la preservación y recuperación de las tradiciones de diversas comunidades indígenas en Colombia.

Escritora e investigadora. Doctora en Antropología Social y Cultural por la Universidad Autónoma de Madrid. Codirectora de la Productora Audiovisual y Editorial Entrelazando. Su trabajo se ha centrado en investigar los procesos de Justicia (in)Transicional, la violencia y la memoria. Actualmente forma parte del proyecto I+D+i NECROPOL: del giro forense a la necropolítica del csic (España). Ha trabajado como docente y consultora para varias organización, entre ellas la cnti en el último informe sobre violencia sociopolítica contra el pueblo Nasa en el norte del Cauca.

Autor del libro de cuentos Prácticas de vuelo. Ha escrito crónicas y ensayos para la Revista Universidad de Antioquia y Universo Centro. Asimismo ha participado en la redacción de libros para la Alcaldía de Medellín, el Ministerio de Cultura, la Fundación Éxito, el Metro de Medellín, la Universidad San Buenaventura y la Gobernación de Antioquia. Es cofundador de la editorial Arbitraria.

Sabedor de Pueblo Bello, Cesar.

Sabedor de Pueblo Bello, Cesar.

Sabedora de Tumaco, Nariño.

Medellín, 1977. Autor de El Chino. La vida del fotógrafo personal de Pablo Escobar (Universo Centro, 2022), El 9. Un fotógrafo en guerra (Tragaluz, 2015) y El hombre que no quería ser padre (Planeta, 2012). Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar, cofundador de la plataforma transmedia Narcoslab.co y editor de prensa en Ministerio de las Culturas.

Gestor territorial del programa Archivos para la Paz.

Gestor territorial del programa Archivos para la Paz.

Escritora y periodista de Cuenca, Ecuador. Nuestra piel muerta, su primera novela, fue traducida a inglés, turco, francés, italiano y danés. Trajiste contigo el viento fue su segunda novela. La máquina de hacer pájaros es su primer libro de relatos. Tenía un jardín, cruzó el Atlántico con el gato y todavía escribe.

Poeta, creadora audiovisual y tejedora artesanal de origen Embêrâ Eyábida, del Urabá antioqueño. Estudiante de la Maestría en Gestión y Producción Cultural y Audiovisual de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, becaria de la Corporación Manos Visibles e integrante de la Red de Creación Intercultural Mingas de la Minga. Como oralitora, sus creaciones han sido publicada en medios como The London Magazine, World Records Journal y la Biblioteca Nacional de Colombia.

Piedad Bonnett (Amalfi, Antioquia, 18 de enero de 1951) es una poeta, novelista, dramaturga y crítica literaria colombiana. Su obra ha sido merecedora de varios premios y reconocimientos, entre ellos el XXXIII Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana.

Artista visual y diseñadora gráfica del estudio Tangrama. Tiene un título de pregrado en Artes de la Universidad de los Andes, Bogotá, y una maestría en Artes con especialización en Medios Digitales del Pratt Institute, Nueva York.

Historiador con maestría en periodismo. Ha trabajado con Vice, Canal Trece, Canal Capital, El País de América, El Espectador, Cerosetenta, Radio Nacional de Colombia, Arcadia, entre otros medios. También trabajó en la Subgerencia de Cultura del Banco de la República y ha participado en varios proyectos audiovisuales, entre ellos el documental Leyenda Viva, además de escribir en libros como Corazón Coplero, Pa’lante Pa’trá o Jazz Mutante.

Curador y crítico de cine. Ha sido programador del Festival Internacional de Cine de Cartagena-FICCI, la Cinemateca de Bogotá, la Temporada de Cine Colombiano y el Festival de Cine Colombiano en Buenos Aires-FICCBA. Guionista e investigador del podcast en español MUBI Encuentros. También es miembro del comité de selección de FICUNAM y jefe de programación de BOGOSHORTS. Ha sido jurado de convocatorias de Ventana Sur, el Ministerio de Cultura y el Premio Dunkel Rosa.

Estudió literatura y se desempeña como librero desde hace 15 años. Ha publicado en El Tiempo algunas impresiones de su lectura al rededor de Pedro Lemebel y Cristina Peri Rossi. Coordinó la librería Colombia de la Filbo 2019. Ha realizado clubes de lectura con el apoyo de La Diligencia y unas cuantas Lecturas bajo los Arboles. Promete volver a hace podcast de provocación de lecturas en el 2025.

Es periodista porque le encanta hacer preguntas y escuchar respuestas. Al principio le tenía miedo a la radio, pero después de siete años de producir historias en audio para Radio Ambulante, se ha dejado convencer. En 2019 fue nominado con su equipo al Premio Gabo en la categoría Cobertura. En 2020 recibió dos Premios Nacionales de Periodismo Simón Bolívar por Mejor Crónica en Audio y Mejor Reportaje en Audio.

Librero. Director de Separata Librería. Filósofo de la Universidad Nacional de Colombia.

Trabajó en El Colombiano, ¡Pacifista! y Caracol Radio. Dirigió durante cinco años el periódico De la Urbe de la Facultad de Comunicaciones y Filología de la Universidad de Antioquia, donde es profesor de Periodismo desde 2015. Ganó en 2018 el Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar en la categoría de Periodismo de Investigación. Es socio de Corporación Región y estudia un doctorado en Ciencias Sociales en la Universidad Nacional de La Plata (Argentina). Actualmente hace parte de El Armadillo.

Periodista y editora cultural. Ha trabajado para El Espectador, Shock, Publicaciones Semana, Hay Festival Cartagena, Feria Internacional de Arte de Bogotá – ARTBO, Instituto Distrital de las Artes – Idartes, entre otros. Actualmente es líder editorial en el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes. @lorenamafi

Doctora en antropología social de la École des Hautes Études en Sciences Sociales, Paris. Profesora titular del Departamento de Antropología de la Universidad de los Andes, donde coordina el grupo de investigación Naturaleza y Sociedad.

Crítico de cine y profesor universitario. Es programador de la Muestra Internacional Documental de Bogotá – MIDBO. En 2018 ganó el Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar en la categoría Crítica en prensa. Es columnista de GACETA y hace parte de su consejo editorial.

Es doctor en Humanidades por la UPF de Barcelona y codirector del Máster en Creación Literaria de la UPF-BSM. Entre 2000 y 2005 fue miembro del consejo de redacción de la desaparecida revista Lateral. Entre 2006 y 2009 fue codirector de la revista literaria Quimera. Colabora desde hace más de quince años con el suplemento «Cultura/s» de La Vanguardia y escribe regularmente en varios medios, entre ellos The New York Times.

Nació en Buenos Aires en 1978. Es docente, feminista, activista de izquierda y madre de siete hijos. Estudió letras clásicas en la Universidad de Buenos Aires. En la actualidad, vive en Pablo Podestá, provincia de Buenos Aires. Cometierra es su primera novela.

Caleña. Comunicadora social y periodista de la Universidad del Valle. Estudiante de maestría en periodismo narrativo de la Universidad Nacional de San Martín y Revista Anfibia (Argentina). Fue periodista principal del medio colombiano feminista MANIFIESTA. Escribe sobre género, derechos humanos y cultura. Actualmente trabaja como editora universitaria.

Abogado, periodista, analista político e investigador social. Autor de los libros Nariño pueblo rebelde y bravío y !Viva el carnaval! Carnaval de Negros y Blancos de Pasto.

Comunicadora social – Periodista, con maestría en Escritura de guiones para cine y televisión (Barcelona) y Escrituras creativas (Medellín). Durante su carrera profesional ha combinado el mundo audiovisual y el literario. Ha escrito varios libros de carácter periodístico y guiones de ficción. Es autora de Vine a buscar el desierto, una colección de cuentos ganadora del Premio Libro Cuento Inédito de la Alcaldía de Medellín en 2018 y publicada por Seix Barral. En 2023, publica su primera novela Edificio Wolf, con el mismo sello.

Guionista y productora de televisión, ha participado en producciones como Bolívar, El auténtico Rodrigo Leal, Perro amor y Escobar, el patrón del mal.

Periodista. Magíster en Estudios Culturales de la Pontificia Universidad Javeriana. Ha escrito en diferentes medios de comunicación colombianos como VICE, Pacifista, El Espectador y El Colombiano, donde trabaja actualmente en la sección cultural.

Antropólogo y periodista cultural. Editor web de GACETA. Su trabajo ha sido publicado por El País, El Tiempo, Vice, Shock y otros medios. Ha sido conferencista del Banco de la República y editor invitado de la revista El Malpensante. Es el autor de La Época del Rap de Acá (2019) y Normas Rappa (2020). Ganador del Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar en la categoría Crítica-Texto.

Periodista cultural con experiencia en Semana, Dinero y Diario Criterio. Actualmente trabaja en el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes.

Escritor y fotógrafo. Comunicador social y periodista de la Universidad del Valle. Ganador del Concurso de Poesía Inédita del Festival Internacional de Poesía de Cali 2024. Ganador, junto a dos amigos, de la Beca para Creación en Periodismo Narrativo, del Programa Estímulos 2024 de la Secretaría de Cultura de Cali, con el proyecto Cali Poética.

Profesional en cine y comunicación digital de la Universidad Autónoma de Occidente de Cali. Actualmente hace una especialización en guión cinematográfico en la Facultad de Cine de México y hace parte del semillero de talentos de Colfuturo y el FDC. Con su productora audiovisual, Cine Espiral, se enfoca en documental, temas ambientales, culturales y sociales.

Fotógrafo

Periodista con experiencia en varios medios culturales. Le gusta la música y también es un entusiasta del licor. Ganador Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar 2023.

Periodista, editor y poeta. Director de la revista GACETA del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes en esta tercera etapa.

Revista de las culturas, las artes y los saberes desde 1976.

Escritor, editor, periodista. Ha sido gestor cultural en el sector privado y público en instituciones como Fundalectura, la Biblioteca Nacional de Colombia y la Cámara Colombiana del Libro. Inició su vida como periodista en el diario El Espectador. Ha sido columnista del mismo diario y de la revista Cambio. Editó y dirigió en dos etapas distintas la revista cultural Arcadia. Durante doce años fue socio fundador de la editorial independiente El Peregrino Ediciones. De 2018 a 2023 fue el director literario del grupo Planeta en Colombia. De 2023 a 2025 fue ministro de las Culturas, las Artes y los Saberes, del gobierno de Gustavo Petro Urrego. Es autor de varios libros entre los que se encuentran Todo pasa pronto, Casi nunca es tarde y El barro y el silencio. Actualmente dirige el pódcast Conversaciones pendientes, en su canal de YouTube: canaljuandavidcorrea.

Fotógrafo guatemalteco. Su primera monografía, Tonatiuh, fue preseleccionada en 2019 para el premio First PhotoBook de la fundación Paris Photo-Aperture. Por el mismo proyecto ganó un premio LensCulture’s 2019 Emerging Talent. Es miembro fundador de la galería de arte Proyectos Ultravioleta en Ciudad de Guatemala.

Historiador y fotógrafo. Le interesan las complejas interconexiones entre los paisajes de los Andes tropicales, las historias de resistencia y regeneración ambiental, y las narrativas del conflicto social. Trabaja con procesos fotográficos análogos en gelatina de plata. Sus fotos han sido expuestas internacionalmente y publicadas en distintos medios.

Licenciada en politología, historia e historia de la economía de la Universidad de Múnich. Después de dejar el periodismo trabajó muchos años en comunicación de empresas. Hoy vive entre Alemania y Colombia y se dedica a escribir. Su primer libro, La niña alemana de El Palmar (2023), cuenta la vida de sus ancestros prusianos, de sus padres después de la Segunda Guerra Mundial y su propia infancia en el Magdalena Medio.

Realizó estudios de pintura y dibujo en el taller de David Manzur. Sus obras hacen parte de colecciones privadas y publicas. Su exposición más reciente es «Apariciones Autónomas» (2024) en la Galería Sextante en Bogotá. Vive y trabaja entre Paris, Bogotá y Taganga.

Gestora cultural y social de Guapi, Cauca. Especialista en planificación participativa para la autoayuda y la gestión local. Apoya la integración y transmisión de las tradiciones culturales a nuevas generaciones desde la escuela Tejiendo Saberes. Promueve y reivindica la presencia y participación de las mujeres negras como sujetas colectivas de derechos.

Artista sonoro. Desarrolla su trabajo a partir del sonido como material plástico y como centro de sus prácticas investigativas y de interacción en contextos culturales, políticos y ambientales. En sus proyectos se interesa por los límites de la escucha humana, la potencia de entornos sonoros, las formas de fijación y memoria sonora, la sustancia electromagnética, la vibración mecánica del sonido, las escuchas en medios líquidos, entre otros. Es profesor de la Universidad del Tolima, la Universidad Nacional de Colombia y la Universidad de los Andes.

Antropóloga, magíster en Historia Andina con posgrado en Geografía Cultural y candidata a doctorado en Estudios Culturales Latinoamericanos. Se destacan sus publicaciones: Construcción territorial en el Chocó (1999) e Historias de territorialidades en Colombia: biocentrismo y antropocentrismo (2016). Cuidadora de la Reserva Natural de la Sociedad Civil El Zorro y las Luciérnagas, vereda Santa Bárbara, municipio de Tinjacá-Boyacá.

Director de la Clínica Jurídica sobre Derecho y Territorio de la Pontificia Universidad Javeriana, donde se graduó como abogado y magíster en Filosofía. Es estudiante de doctorado en la Universidad de los Andes e investigador para la incidencia de la Fundación Gaia Amazonas. Desde el 2019 es abogado del Consejo Comunitario de Mindalá, en el norte del Cauca, en la defensa de los derechos territoriales por la construcción de la represa Salvajina.

Ingeniero Forestal formado académicamente para promover, desarrollar e implementar estrategias que propendan por el bienestar social y la conservación de ecosistemas desde un enfoque ambiental. Su campo de investigación es la ecología de bosques naturales tropicales, tanto de tierras bajas como altoandinos. Combina la diversidad y estructura de las comunidades vegetales con el suelo, la hidrología, el ciclaje de nutrientes y las interacciones entre especies.

Periodista, fotógrafa documental, migrante. Se especializó en periodismo político internacional. En la actualidad, trabaja como fotoperiodista, productora y realizadora audiovisual independiente. Desde Colombia cubre diversos temas para la prensa extranjera con un fuerte enfoque en los derechos humanos, género, comunidades y medioambiente; todo bajo una mirada feminista.

Finalista del premio Pulitzer en la categoría de no ficción por Elvándose (2021). También es la autora de Still Lifes from a Vanishing City: Essays and Photographs from Yangon, Myanmar y The Quickening, traducido por primera vez en GACETA. Rush ha recibido becas de la National Science Foundation (NSF), la Fundación Alfred P. Sloan, National Geographic, la Fundación Andrew Mellon y la Fundación Howard entre otras. Es profesora en Brown University.

Profesora de la Universidad de Los Andes, doctora en Recursos Naturales, Ambiente y Sostenibilidad. Actualmente, participa en investigaciones sobre transición energética en América Latina, medios de vida anfibios en contextos de desarrollo urbano, cambio climático y las relaciones del Estado con el agua en territorios energéticos de Colombia.

Sociólogo. Integrante de la Red Territorial de Acueductos Comunitarios de Bogotá y Cundinamarca. Coordinador de proyectos para Colombia de la Asociación Equidad, Sostenibilidad y Derechos Ambientales (ENDA).

Musicólogo, conferencista, periodista cultural. Autor de varios libros sobre música del Caribe, entre los que se cuentan El imperio de la salsa (2018) y ¡Aquí el que baila: gana! (2018). En la Biblioteca Luis Ángel Arango de Bogotá pueden consultarse las dos mil doscientas entrevistas que ha hecho con músicos de Iberoamérica. Actualmente tiene dos programas en la emisora Javeriana Estéreo: Conversación en tiempo de bolero y Sóngoro Cosongo.

Filósofo de la Universidad de los Andes con una especialización en el International Center of Photography de Nueva York (ICP). Actualmente trabaja como profesor en la Universidad de los Andes y en la Universidad del Rosario en Bogotá. Colabora como editor en Colombia para la revista de fotografía suramericana Sueño de la Razón y como colaborador permanente del proyecto multidisciplinar Sinfonía Trópico.

Fotógrafa y gestora cultural. Suele sumergirse en los territorios que afloran en sus recuerdos, entre el cañón del Chicamocha y el Magdalena medio santandereano.

Docentes e investigadores sociales de la Fundación del Sinú en Córdoba. Han trabajado temas sociales, culturales, ambientales y relatos de gente y territorio. Junto con otros colaboradores crearon el Foro Córdoba que analiza y publica investigaciones sobre el departamento de Córdoba.

Artista interesado en la experimentación conceptual, la performatividad del lenguaje, la escritura y la instalación. Trabaja entre Colombia y España en proyectos de arte-educación, urbanismo comunitario y participación ciudadana, así como en la crea- ción de proyectos editoriales, multimediales y de intervención de archivos. Actualmente es profesor de la Escuela Sur del Centro de Bellas Artes de Madrid (CBA) y residente en Los Tientos, Granada.

En su obra incluye elementos vitales como el agua, la luz y el vaho como metáfora o soporte de la imagen. Utiliza técnicas no tradicionales a través de las cuales cuestiona la noción de realidad y tiempo. Pasa de la precisión en el trazo del dibujo y formatos bidimensionales a una experimentación dinámica con recursos alternativos.

Fotógrafo de Naturaleza y Patrimonios con veintisiete años de experiencia. Ha publicado en cuarenta y ocho libros de fotografía y ha recibido cuarenta y cuatro premios nacionales e internacionales. Primer lugar en el Salón Colombiano de Fotografía 2022, seis primeros lugares en los Latino Book Awards de Nueva York y exposición en el Museo de Historia Natural en Alemania.

Artista Plástica e investigadora en asuntos relacionados con el paisaje y los territorios; utiliza la fotografía, el dibujo y las materialidades textiles para registrar las fuerzas entrópicas que modifican la naturaleza, desde donde reflexiona a partir de la construcción de objetos escultóricos e instalativos que ubica en el espacio museal. Su trabajo es una poderosa afirmación de los oficios como una fuente de conocimiento.

Subdirector de Dejusticia. Estudia las cosmologías indígenas de los Andes y la Amazonía para promover la justicia ambiental. Ha escrito libros académicos, textos escolares, guías interculturales y crónicas periodísticas utilizando diarios de campo. Actualmente, finaliza Indigenizando el Derecho Internacional, una etnografía sobre la crisis climática y la justicia más allá de lo humano.

Periodista. Ha ganado en equipo los premios Gabo y Simón Bolívar por investigaciones sobre violencia en contextos de protesta social.

Historiador de la Universidad de Cartagena con doctorado en Historia de la Universidad de Pittsburgh, EE.UU. Realiza investigaciones centradas en la historia afrolatinoamericana desde los campos de la historia intelectual y las migraciones. Publicó el libro La vanguardia intelectual y política de la nación (2023). Actualmente es director del Archivo General de la Nación.

Una de sus principales áreas de interés es la microfotografía. En 2008 comenzó a fotografiar las lágrimas para su libro The Topography of Tears (2017), donde se encuentran más de cien diversidades de lágrimas, desde las «lágrimas de cebolla» hasta una amplia variedad de emociones.

Wayuu del E’iruku Pushaina, profesional en Ciencias de la Información, Documentación, Bibliotecología y Archivística; especialista en Archivística. Cuenta con una amplia experiencia en gestión de bibliotecas, archivo, memoria y patrimonio en diferentes organizaciones y entidades. Actualmente es subdirector de Inspección, Vigilancia y Control del Archivo General de la Nación.

Profesor de Antropología. Estudió en la Universidad de Harvard Antropología y Biología y se doctoró en Etnobotánica. Autor de El río (1996), La serpiente y el arcoíris (1997), Sombras en el sol (1998), La selva húmeda (1998), El leopardo ensombrecido (1998) y Los guardianes de la sabiduría ancestral (2009). En 2012 obtuvo el Premio Samuel Johnson por su libro Into the Silence.

Poeta, traductora y doctora en Literatura Hispanoamericana de la Universidad de Pensilvania. Actualmente es profesora de poesía de la Maestría Bilingüe en Escritura Creativa de la Universidad de Texas en El Paso. Sus poemarios han merecido premios internacionales como el Premio Internacional de Poesía Puente de Struga (2005) y el Premio Città de Castrovillari (2010), entre otros. Su obra ha sido traducida a varios idiomas.

Diseñador gráfico, editor e ilustrador con maestría en Artes de la universidad de Yale, EE.UU. Reconocido por crear marcas como Inravisión, Artesanías de Colombia y el Museo de Arte Moderno de Bogotá. Fue profesor emérito de la Universidad Nacional de Colombia y profesor invitado en la Virginia Commonwealth University, (VCU), EE.UU. y la Universidad de Barcelona.

Escribe cosas por ahí. Leyó hace poco una definición de curadora que siente como una habitación de la casa donde le gusta estar: «alguien que tiene espacio para las historias de los demás». Es profesora. En este momento es la directora del Departamento de Arte de la Universidad de los Andes.

Geógrafo y profesor universitario. Está interesado en la relación entre naturaleza y sociedad en ambientes fluviales.

Magíster y doctora en Geografía Humana de la Universidad de Ámsterdam y la Universidad de Carolina del Norte, respectivamente. Es docente en la Universidad del Norte en Barranquilla. Sus temas de investigación incluyen las intersecciones entre raza, género y despojos cotidianos de tierra y agua, redes agroalimentarias y prácticas de cuidado en la ruralidad.

Líder social de la serranía de San Lucas, campesino, minero, y director de la Federación Agrominera del Sur de Bolívar para la protección del medioambiente en la región.

Uno de los pioneros en el campo del video experimental en Colombia. Su trabajo conjuga contenidos que extrae de las artes visuales, la historia universal, los medios masivos de comunicación, la religión católica y la política nacional. Su campo de acción abarca la producción de obra gráfica, videos monocanal, videoperformances e instalaciones de video. Es también investigador y docente.

Yishé es una escritora andoke-uitoto nacida en Puerto Santander, Amazonas, en el año de 1970. Yiché conoce los dialectos minika y nipode de la lengua uitoto y también habla la lengua andoke. Posee conocimientos tradicionales como la cerámica, la cestería y el trabajo en la chagra. Comenzó a escribir versos de sal inspirada en las historias que se contaban durante las reuniones tradicionales nocturnas en la casa de Oscar Román, sabedor uitoto del clan enókay. Su obra fue ganadora del Premio Departamental de Poesía, Amazonas, 1998. Recientemente, sus poemas fueron publicados en Pütchi Biyá Uai, una ntología de la literatura indígena contemporánea publicada por la Biblioteca Básica de Cultura Colombia.

Periodista cultural, investigadora y escritora. Comunicadora social y periodista de la Universidad Pontificia Bolivariana y doctora en Ciencias de la Información de la Universidad de Navarra. Profesora de periodismo en las universidades de Antioquia y Javeriana. Ha publicado A plomo herido. Una crónica del periodismo en Colombia 1880–1980, Xenofobia al rojo vivo en Colombia y Eduardo Santos. Estrictamente confidencial, entre otros.

Artista visual francocolombiana. Tiene una maestría en Artes Visuales de la Pontificia Universidad Javeriana. Ha trabajado como asistente editorial en Colombia y Argentina. Su trabajo creativo ha sido publicado por las editoriales nacionales Tormenta, N13BL4 y Cajón de sastre. Actualmente trabaja en su primera novela gráfica.

Nació en Cartagena y vive en Puerto Colombia. Integró el hoy desaparecido espacio artístico El Bodegón, Bogotá. En los últimos años codirigió el proyecto autogestionado La Usurpadora, en Puerto Colombia, y actualmente participa en el espacio de experimentación La Casa de Meira, antiguo hogar de la poeta Meira Delmar en Barranquilla.

Egresado de la facultad de Bellas Artes de la Universidad Jorge Tadeo Lozano y de la maestría en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia. En 2002 fue becario de la Fundación Carolina para Iberoamérica. En 2012 recibió la mención de honor en el VII Premio Luis Caballero (Idartes).

Comunicadora Social con énfasis en Televisión Educativa de la Universidad Javeriana. Guionista con treinta años de experiencia. Ha trabajado como creadora, argumentista y adaptadora de dramatizados de gran éxito y recordación. Entre sus obras más reconocidas se encuentran: El Joe, la leyenda, Perro amor, Tiempos difíciles y De pies a cabeza. Ha ganado los premios India Catalina, Simón Bolívar y TV & Novelas como mejor libretista.

Estudió Literatura en la Pontificia Universidad Javeriana, Bogotá. Realizó la Maestría de Escritura Creativa en la Untref (Buenos Aires). Sofoco, su primer libro de cuentos, ganó el Premio Nacional de Narrativa Elisa Mújica (Idartes, 2020) y ha sido publicado en Colombia, España, Argentina, Chile, México e Italia.

Artista visual bogotana cuya práctica se centra en la representación de la mujer desde la cultura popular y la intimidad. A través de técnicas como el dibujo, la pintura y el bordado, construye imágenes sobre su experiencia y gustos por el cine, literatura y música. Su obra ha sido parte de exposiciones individuales y colectivas. Ha participado en residencias artísticas tanto en Colombia como en el exterior.

Egresado de la Escuela de Artes Plásticas (2004) y la maestría en Artes Plásticas y Visuales (2010) de la Universidad Nacional de Colombia. En 2018 fue ganador del IX Premio Luis Caballero (Idartes). Recibió la beca de creación del MinCulturas (2015).

Artista plástico de la Universidad Nacional de Colombia. Ha expuesto su obra localmente y en países como Alemania, Brasil, Corea del Sur, Cuba, Estados Unidos, Finlandia, Guatemala, México, Noruega, Reino Unido y Turquía.

Artista y editora audiovisual. Sus obras combinan fotografía, cine y publicaciones impresas. Su filmografía ha sido presentada en festivales como FICCI, MIDBO, Festival de Cine de San Sebastián (España), FICU-NAM (México), Frontera Sur (Chile) y la Bienal de la Imagen en Movimiento (Argentina). Ha expuesto en Bogotá, Cartagena, Nueva York, San Juan, Buenos Aires y Madrid.

Artista visual. Su producción audiovisual ha sido incluida en tres ocasiones por el festival de cortometrajes de Oberhausen (Alemania), donde recibió una mención de honor en 2015. Entre sus distinciones se cuenta el premio de la Tercera Bienal de Artes Visuales Bogotá (IDCT, 2013); el Franklin Furnace Fund (Nueva York, 2013); ganadora del XI Premio Luis Caballero (Idartes, 2022); el Ken Burns Award for Best of the Festival del Ann Arbor Film Festival (2019); y el premio para corto experimental en el Athens International Film + Video Festival (Athens, Ohio, EE. UU., 2019).

Estudió Bellas Artes en la Universidad de los Andes y Grabado en la Rijksakademie van Beeldende Kunsten (Ámsterdam). Desde inicios de los años sesenta, González empezó a reinterpretar obras icónicas del arte occidental como un medio para reflexionar sobre las maneras en que la cultura eurocentrista era asimilada en Colombia. Su singular perspectiva de la producción material vernácula y la política en el país le ha permitido desarrollar una obra que sintetiza como pocas nuestra idiosincrasia nacional.

Guionista, director de cine y televisión y columnista. Fue profesor en la Universidad Central, donde creó y dirigió la carrera de Cine. Ha dictado clases en la Maestría de Escrituras Creativas de la Universidad Nacional de Colombia. En 1990 adaptó y dirigió para TV La vorágine, basada en la novela José Eustasio Rivera. En 1991 dirigió la miniserie María , basada en la novela de Jorge Isaacs, con guion de Gabriel García Márquez. En 2022 publicó su novela Las reglas del fuego.

Comunicadora social con énfasis en Comunicación y Televisión Educativa de la Universidad Javeriana (Bogotá). Especialista en Educación/Comunicación de la Universidad Central, y magíster en Estudios Culturales de la Universidad Javeriana. Formada en autorregulación de contenidos en entornos democráticos. Ha ocupado distintos cargos estatales como coordinadora y jefe de contenidos audiovisuales. Actualmente es directora de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos en MinCulturas.

Colectivo integrado por los artistas Elkin Calderón y Diego Piñeros. Su trabajo creativo gira en torno al desplazamiento, entendido como metáfora para conectar lugares distantes y como vínculo con hechos históricos del pasado. Con una praxis transmedial, La Decanatura ha desarrollado audiovisuales, series fotográficas e instalaciones.

Artista visual y diseñador gráfico. Hizo un pregrado en Bellas Artes en la Universidad de los Andes y una maestría en Ciencias en el programa de Arte Cultura y Tecnología (ACT) del Instituto de Tecnología de Massachusetts (MIT).

Conformado por los artistas visuales y docentes Pablo Adarme, Sandra Mayorga y Carolina Salazar entre 2002 y 2007.

Artista visual y compositora musical. Sus proyectos de tipo acusmático cruzan su interés por la instalación artística y el concierto electroacústico. Ha expuesto en Colombia, España, México, Francia, Perú, Bolivia, Italia, Cuba, Alemania, Países Bajos, Venezuela, Argentina, Estados Unidos y Panamá. Actualmente explora la poesía espacializada y la arqueoacústica.

Indígena uitoto del clan Fɨeraiaɨ.

Historiadora, curadora y jefe de la sección de educación de la Unidad de Artes del Banco de la República.

Fue redactor en El Espectador y colaborador de la revista Arcadia, Nuevas hojas de lectura. Formó parte del Plan Nacional de Lectura y Bibliotecas y fue asesor de la Biblioteca Nacional de Colombia. Autor de Aquí se puede leer y de Calenturas de un pobre diablo. Algunos de sus relatos han aparecido en la revista Matera. Actualmente trabaja en el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes.

Premio Nacional de Poesía (2011) por Lass uns die Worte finden / Déjanos encontrar las palabras (2020). Autor de Abina ñue onóieyeza (2019), Nada detenía nuestra danza (2023) y Bosque desovando (2024). Doctor en Germanística y Romanística de la Universidad de Friburgo, Alemania. Profesor de Literaturas indígenas y afrodescendientes en la Universidad de Antioquia.