Este demostró ser un año activo dentro de la escena de las artes plásticas y visuales en Bogotá, con una buena selección de exposiciones en espacios independientes como Más allá, Otro espacio, Flotante, Cachorra, NADA, Apartamento, Madrastra o desde galerías privadas e instituciones como Odeón, NC-arte, las Salas de ARTBO y el Banco de la República, por nombrar solo algunos. El campo del arte tiene mucho que contar, aunque pocos pueden darse el lujo de crear catálogos o publicaciones pensando en la posteridad. Uno quisiera que por lo menos existiera un buen archivo de las exposiciones en los historiales de las páginas web, pero también los territorios digitales siguen siendo frágiles (se necesitan buenas plataformas, recursos y al menos un par de personas que alimenten esta información), así que no todo se encuentra documentado.

Para cerrar el año, quisiera destacar cinco exposiciones que encuentro valiosas por sus procesos de construcción, producción de obra y puesta en escena.

Null, curaduría por William Contreras Alfonso y Linda Pongutá. 

 El título de esta exposición, que ocupó tres pisos de un edificio abandonado de Telecom, evoca un término usado en matemáticas y en programación que se refiere a lo desconocido o lo no accesible. En este caso sirve como punto de partida para la producción de proyectos, entendiendo que el vacío o el edificio abandonado no es necesariamente un espacio muerto sino uno con potencial para convertirse en algo más. Los artistas convocados crearon sus obras a partir de un entorno definido por la quiebra de la empresa estatal, por el deteriorado ambiente del centro de Bogotá y por la comunidad que habita el barrio Santa Fe. A diferencia de una curaduría tradicional, William explica que, a partir del diálogo con cuatro artistas, el proyecto fue ampliándose de manera rizomática incorporando nuevas intervenciones en el espacio. Al final, la exposición incluyó a dieciocho artistas y colectivos, con un total de 35 obras (sin contar las intervenciones y performances). 

Más que apostar por obras acabadas para instalar en el lugar, la producción pasó por la sensibilización con el espacio y el entorno, e incluyó la experimentación y el error como parte del proceso. Por ejemplo, fue a través de un colectivo que trabaja con organizaciones del sector, que invitaron a House de ángeles para que convocaran un «Ball Drag» titulado Kiki Ball: satélites y monstruos colombianos. También, Matilde Guerrero desarrolló una procesión por el barrio, con una reproducción de la estatua de Leo Kopp (la original se encuentra en el Cementerio Central), a la cual la comunidad continúa rindiendo tributo, dejándole ofrendas en su tumba como petición de apoyo.