Cinco años más tarde, la misma receta de su predecesor espiritual resulta torpe e ineficiente en FERXXO VOL X: Sagrado. Para algunos, los desaciertos de este álbum  tienen que ver con la ausencia de Sky Rompiendo, productor estrella de la escena paisa que moldeó parte importante de lo más memorable del catálogo de Feid. Para otros, el problema es la repetición de fórmulas. En todo caso, los hechos concretos son que el minimalismo de «PIDA LO QUE QUIERA MAMI» se siente, más bien, totalmente vacío, y que versos como «Las quiero ver a todas moviendo ese booty / Porque yo mismo fui el que hice el bajo», en «I MIXX U» suenan como un credo desesperado que Feid pronuncia para sí mismo, en vez del derroche arrogante, contagioso, verosímil, con el que brillaba antes. 

Resulta penoso escucharlo presumir de su rol como productor en uno de los discos más flojos de su carrera, sobre todo porque cuenta con la plataforma para acercarse al productor que le apetezca. Es verdad que FERXXO VOL X: Sagrado está microscópicamente salpicado por los restos de su creatividad de antaño. La pista de «I MIXX U» destaca por sus acordes coloridos y veraniegos, mientras que «KELOIDE» emociona por su marea de texturas cortadas a cuchillo, matizadas por efectos de procesamiento y propulsadas por sus baterías chiclosas, a pesar de que suene como una maqueta a medio cocinar. Aún así, el balance general es desfavorable, y eso que las expectativas eran bajas por lanzamientos recientes totalmente olvidables como MANIFESTING 20-05 o Los 9 de Ferxxo y Sky Rompiendo. 

Por un lado, aprecio la intención de volver a las raíces del reggaetón en «NO ME DEJO XXIMBIAR», la idea más interesante en papel del disco, pero peor ejecutada en cuanto a lo fáctico. Esta tentativa de retorno al proto-reggaetón es importante si tenemos en cuenta lo mucho que le ha costado a Feid probar con otras paletas de ritmos a lo largo de su carrera. Pero si su objetivo era volver a los inicios del género, al ímpetu espontáneo y libertino de cassettes como Playero 38 o The Noise, Underground Original, este acercamiento fracasa parcialmente. Sí, resulta divertido escucharlo cantar desafinado y con un beat de notas rebeldes que contrastan con lo homogéneo y predecible de su obra; pero como oyente adepto del reggaetón extraño el carácter genuinamente frenético, explícito, vulgar y desinhibido que aún sobrevive como chispa fundamental en obras contemporáneas como la de Jowell & Randy, en himnos de esta década como «Safaera», o en el espíritu del underground latino: ya sea SINAKA liderando la vanguardia del reggaetón chileno con su underground-revival —que se lee como progreso reaccionario: su frescura está en su regreso a la tradición—, o  Donny Graff, desde México, con sus rapeos envolventes y una agresividad reminiscente a la mejor versión de Héctor el Father. El reggaetón no está muerto, pese a lo que muchos argumentan. Solo está penosamente limpio en la superficie: por eso está condenado a sonar miserablemente estéril, resultado de lógicas mercantilistas obsoletas. Por favor, que alguien le pase el recado a Universal, Warner y Sony: no necesitamos discos abultados con dos bonus tracks, una versión ralentizada y un feat perfectamente olvidable de Wisin. Mientras Feid continua agachando la cabeza ante los intereses de las majors, en el under se pone en práctica la fórmula contraria con resultados creativos muy exitosos: discos que funcionan como cápsulas breves, sin invitados ni relleno; entre quince y treinta minutos de perreo en su presentación más pura.

FERXXO VOL X: Sagrado abre con «Caferxxo», con Nidia Góngora: la colaboración más emocionante del disco. Por un momento parece que Feid va a seguir el camino loable de rendirle tributo al folclor colombiano, como lo hizo Bad Bunny en DeBÍ TiRAR MáS FOToS con gracia, esmero y pasión verdadera. Pero su guiño al Pacífico colombiano resulta intrascendente: basta con que Feid empiece a nombrar todos los días de la semana —sí, todos: desde el lunes hasta el domingo— para que el tema pierda el encanto que crea su introducción mística. 

Incluso los momentos de aprecio al rap neoyorquino —«ANDO XXIL»— se sienten como sobras de lo que articuló con más personalidad, propiedad y contundencia en el pasado en temas como «Le Pido a Dios», con la leyenda DJ Premier. Es una lástima que sus afectos por el rap no basten para evitar desastrosas decisiones curatoriales:  «S4TM (Slow & Reverb)» es más una triste concesión para las demandas efímeras del ecosistema tiktokero que un homenaje a DJ Screw y el hip-hop psicodélico de Houston. 

En su ensayo El hombre mediocre, José Ingenieros concibe la mediocridad como una obstrucción en los senderos de los ideales: la antítesis que impide que estos se realicen. Para Ingenieros, los ideales representan el continuo devenir hacia la perfección, que no se alcanza porque la realidad material lo permite solo a medias: entonces surge otro ideal que refresca el sendero, y así sucesivamente. Cuando escuchamos la reciente racha de lanzamientos  (torpe y apabullante) de Feid, es imposible no preguntarse por la legitimidad de los propósitos que movilizan sus acciones. Al inicio de disco canta: «Todos los años saco álbumes, pero este es diferente». No logro dejar de pensar: ¿tendrá a estas alturas un deseo genuino de superarse artísticamente? Por los destellos breves y puntuales de creatividad que hay en este disco, podríamos retomar la fe —a medias, con cautela— respecto a su futuro. ¿Quizás las intenciones eran nobles y este disco es producto del mal gusto pasajero? 

Solo los tiempos del reggaetón dictarán qué temas le sobrevivirán al reinado de Feid. Solo las lógicas irracionales de la cultura nos dirán si este disco valió de algo en su recorrido artístico. Pero de momento tengo la intuición de que su reinado corre peligro: podría derrumbarse inminentemente por exceso de comodidad, como le pasó a J Balvin. Por otro lado, mis ideales —quizá ingenuos por su espíritu joven y romántico— me llevan a creer que  todavía hay motivaciones nobles latiendo dentro de él, que van más allá de sus contratos con Salomon, Totto, los Yankees y demás marcas. Aún puede haber un devenir más honroso para la obra de Feid.  Puede tomar nota de los malos ejemplos de su entorno (Shakira, Maluma, Balvin) para reinventarse con gracia como supieron hacer sus ídolos. Arcángel no dudó en saltar del rap estricto, al R&B, al electropop, al reggaetón sintético, al trap, al drill y así sucesivamente.

Queda en el aire si Feid logrará romper con el patrón de los periodos breves y fugaces de creatividad en el reggaetón romántico, y si estará dispuesto a escuchar sus ideales, ejecutarlos con la paciencia que ameriten, y acallar las voces engañosas de la industria.